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박태규
PARK Tae Kyu
박태규 작가가 오랜 기간 천착해온 장르인 회화. 그의 태도와 행위의 지속성은 회화이기에 가능했고, 더불어 회화의 근원적인 감동을 선사함은 그이기에 가능했다고 본다. “기억하지 않는 역사는 되풀이 된다”는 어느새 흔하디흔하게 쓰이고 있는 문구. 이 문구가 자주 쓰일수록 작가 또한 붓을 놓지 못할 것이라는 생각이 든다. 역사는 사람이 만들어가고, 사람 또한 올바른 역사 안에서 귀해진다. 사람을 위한 그림을 그리는 작가를 보면서 “예술가는 시대를 담는 그릇”이라는 표현이 더욱 명료하게 다가온다. 끝으로, 사회에서든 예술에서든 시대에 대해 문제를 제기하고 반성함을 ‘지겹다’, 혹은 ‘고루하다’라는 말로 일갈할 것이 아니라, 어느 때보다 함께 고민하고 함께 풀어갈 수 있기를 기대해본다.
- 고영재 (광주 롯데갤러리 큐레이터, 2015 ‘극장전’ 작품평문 중)
기억-불만 | 162x112cm | 천 위에 아크릴 | 2019
Painting, the genre that artist Park Tae-kyu has long been devoted to, has allowed for the sustained attitude and actions that characterize his work. His ability to evoke the fundamental emotions of painting is something uniquely possible for him. The phrase "History that is not remembered is repeated," now commonly used, suggests that as long as this phrase remains relevant, the artist will continue to hold onto his brush. History is shaped by people, and people, in turn, become valuable within the framework of a just history. Observing an artist who paints for people makes the expression "An artist is a vessel of the times" resonate more clearly.
Finally, whether in society or art, the notion of questioning and reflecting on our era should not be dismissed as "tedious" or "outdated." Rather, now more than ever, we should hope to engage in these concerns together and work toward solutions collectively.
-The text by curator Ko Young-jae regarding the 2015 "Theater Exhibition"
플어 | 152X152cm | 천 위에 아크릴 | 2022